2016年10月，北京大学第十三届国际文化节期间，举办了《生命望乡的行吟——王其钧画展》，出版了《生命望乡的行吟——北京大学海外访问学者王其钧作品集》。北京大学艺术学院教授、北京大学文化产业研究院副院长向勇教授为展览和画册撰写了题为《生命望乡的行吟者》的前言。全文如下：

生命望乡的行者

　　每个人心中都有一种乡愁，这种乡愁所指不仅是生我养我的家园故乡，也是念兹在兹的精神原乡，更是上下求索的生命望乡。乡愁激发了人们向更远的远方壮游、向更高的高处追寻。在我看来，王其钧教授的艺术作品正是一个寻找生命望乡的行吟旅程，就像庄子的“逍遥游”那样，是一个寻找精神家园的归家过程。每次凝望王其钧教授的作品，尤其是以京剧和江南水乡为主题的系列绘画，一种恬淡、静穆、深邃、厚重的生命动力油然而生。王其钧教授儒雅率真，超然恪守，恰似背负青天的艺术鲲鹏，守望生命望乡的行者，游走世间的现代庄子。

　　王其钧教授用近乎苛求的工匠精神，不断淬炼自己的艺术技能和绘画技术，不断扩宽自己的艺术领域和知识视野。他从小就展露了艺术天赋，不到二十岁就出版了连环绘画，其后的作品获得多次大奖；他自由地游走于工艺美术、建筑艺术、油画艺术、国画艺术、书法艺术等不同的艺术类型，显示了他疏阔深厚的艺术章法；他笔耕不缀，文字清雅，形成了自己独到的艺术观念和美学理论；他从江南到北京，从平原到山城，从大陆到台湾，从雄狮之国到枫叶之乡，从东方到西方，不断地进行身体旅行和生命行走。到底是一种什么样的精神和力量，支撑着王其钧教授能在这诸种艺术领域、生活空间和文化场域之间从容切换和自由漫游？

　　在德国哲学家斯宾格勒看来，这种“自由漫游”恰恰就是中国文化的基本象征。他认为，“古典的表现在于牢牢地依附于就近的和当下的事物，而排除距离和未来；浮士德式的表现在于有方向的能量，眼睛只看着最远的地平线；中国式的表现在于自由地到处漫游，不过是朝向某个目标；埃及式的表现在于一旦进入那道路就果断地封道”。中国文化的“道”，就是在生命世界的游弋徜徉，就是庄子的逍遥游，就是六祖慧能的体悟禅，也是美学家宗白华的美学散步，也是艺术家王其钧的生命漫游。

　　王其钧教授说，他一直在自由漫游中寻找、描绘心中的梦乡。这梦乡，可能是江南的一片水乡，可能是京剧的一段意象，可能是生命的一份感悟。王其钧教授笔下的江南和京剧，正是他生命梦乡的艺术呈现。京剧作为国粹，彰显了中国人追索的精神原乡；江南民居作为民俗居所，还原了中国人依托的身体故乡。作为生命原乡的行者，王其钧教授以京剧和江南民居为图腾符号，以身体和心灵的浸润化为笔墨意象，勾画了中国人的心灵望境和场所精神。每次去王其钧教授的画室观摩，与王其钧教授把盏深谈，我都试图去感悟这种精神，去体会这种力量。作为前辈，王其钧教授用自己的“洪荒之力”诠释了人生追求的无限可能，这是我辈难以望其项背，并由衷敬佩之处。

　　王其钧教授的文化理想就是要彰显中华美学精神的大善至美。中华美学精神是中华民族重要的精神财富，在现代化进程中是一种宝贵的战略资源。“中华美学讲求托物言志、寓理于情，讲求言简意赅、凝练节制，讲求形神兼备、意境深远，强调知、情、意、行相统一。我们要坚守中华文化立场、传承中华文化基因，展现中华审美风范。”尽管游走西方多年，沉浸在后现代主义的艺术喧嚣中，在东西文化对峙、碰撞与冲突的宏大叙事与个体本真、情绪、生命的个人境遇之间，王其钧教授坚守中华文化传统，捍卫中华艺术经典。他的绘画风格端正雅致，浑圆雄厚，气韵生动，充溢生命的节奏。他画江南民居，采用规范的建筑学结构语言和具象的写实主义绘画技巧，将民居建筑的真实营造和水乡生活的诗性写意融为一体，这种“真实的想象”和“想象的真实”的虚实融合，创造了一种独特的江南意境和审美意象。

　　无独有偶，京剧也源于江南地区，并发展为国粹，成为表现中华文化价值的艺术经典。京剧的生、旦、净、末、丑和唱、念、做、打、舞，融合江南的温婉与北方的雄浑，孕育了深厚的文化价值和精神内涵，是体现中国艺术精神的经典中的经典。王其钧教授慧眼独具，选择京剧戏剧这一绘画主题，潜心探究，精心图解，精益刻画。无论是顾盼生辉的多人长卷还是姿态各异的单人作品，他将绘画的笔触集中于旦角，将现代人物写生的高超技法用于京剧戏曲的主题绘画，描绘了一个个精妙绝伦的艺术人物，展示戏剧人物背后的生命情调和艺术美感，呈现了一个活泼泼的生命世界。这是一个审美中的审美意象，这是一个艺术中的艺术世界。王其钧教授的京剧绘画所营造出来的双重审美意境，创造了一个全新的京剧艺术符号。

　　京剧与民居的对话、相望和缠绵，正是王其钧教授心中的江南意象，也是他心中的山水原乡。如果说哲学是提升人生境界的学说，那么艺术就是提升人生境界的路径。王其钧教授创造性地运用京剧和江南民居的图腾符号，从身体安住的生活空间到灵魂安住的精神空间，都找到了一种洋溢着充沛活力的生命依托。这既是他生命的经验，也是他生命的写照，更是他生命的探索。

　　王其钧教授是一个学者型的艺术家，也是一个艺术家型的学者。艺术家与学者的双重身份，在他身上如此和谐地融为一体。深厚的学者情怀和强烈的艺术家精神，让他既关注现实，又沉浸梦想。他博学多才，有情有义，又超然物外，平心静气；他才华横溢，天赋艺禀，又谨言慎行，克己复礼。在他身上，既有科学精神的渗透，又有艺术精神的弥漫。他是多类艺术相通相契的艺匠，他是中国艺术精神藏修息游的隐者，他是中华文化生命望乡的行者。

　　自2016年9月起，王其钧教授将开始他一段新的生命时光，以海外访问学者的身份沉浸于北京大学这样一座文化园地，去寻觅中华传统文化的精神资源，去描绘先贤大师的精神画像。2016年10月，借北京大学第十三届国际文化节之机，作为北京大学120周年校庆系列活动，北京大学特别举办王其钧教授个人画展，向全校师生和社会人士展示王其钧教授个人的生命追索和文化幽思，以艺术的形式揭开北京大学120周年精神变迁的历史大幕，虽只是一个开始，却极为有意义。

　　是为序。

（作者系北京大学艺术学院教授、北京大学文化产业研究院副院长）