艺术馆大讲堂是徐州艺术馆郑敏芝馆长创立的一个公益性活动，主要邀请一些知名的艺术家为徐州的美术爱好者讲解一些美术方面的有趣知识，以丰富市民的艺术生活。2015年7月11日，中央美术学院王其钧教授应邀在艺术馆大讲堂给观众提供一场艺术盛宴，讲座《颜料的故事》。在讲座的最后，听众朋友都对王其钧的以江南水乡为主题的油画创作所吸引。王其钧耐心地给观众讲解了自己创作这些风景油画的体会。

　　首先讲解的是画面场景的创作。王其钧的硕士和博士学位都是建筑学专业，他自己又是国内知名的民居研究专家，因此在以江南水乡为主题的油画创作中，王其钧都是自己根据主题来构思设计划面中的建筑。当然，他的画面中的一些建筑也有从现实存在的实景中来的，但是这些写生或照片中的建筑只是他画面中的构成元素，真正连接成画面的还是王其钧自己构思的成分。

　　在构图方面，王其钧比较喜欢“第一人称”构图，也就是观者可以走进画面的构图模式。这种构图，能够让观者有身临其境的亲切感。而且在画面中，除了河里船上面的船夫之外，王其钧较少处理人物在风景画中。原因是王其钧觉得画古人还是画当代人都是满纠结的事情，不如画面中少画人或不画人，让欣赏画面的观者有自己是画面场景主人的感觉。

　　在建筑的处理方面，王其钧尽可能让江南传统民居建筑的典型特点尽可能在画面中予以展现。如枕流、越溪、吊脚楼、私用码头、各种马头墙、出挑、依桥等等营造手段，都尽可能地予以巧妙体现。包括腰檐、槛窗、隔扇门以及建筑构件等，王其钧在画面上都予以准确表现，体现了一位建筑师的严谨。

　　在以江南水乡为主题的油画创作中，建筑是主角，但是树木、灌木等植物在画面中也会对建筑起到很好的陪衬作用。因此处理好树木也是画面成功的关键。树的画法，首先是要确定树冠的外形。其次，是要将树冠分为几组，这几组的大小、形状要相互穿插。最后，树的主枝往往都是藏在树冠阴影的部分。最重要的是掏洞，要用背景、往往是天空的颜色在树冠中点出一些透空的小孔，树就和自然融为一体，栩栩如生了。

　　在王其钧的画面中，桥的作用是相当重要的。江南水乡的桥可以分为石桥、木桥。石桥里面又可以分为平桥和拱桥。平桥对于车辆通行十分方便，但是拱桥对于河道中的船只航行提供了便利。王其钧的画面中拱桥表现得比较多，又是画面中还不止安排一个拱桥。桥和水上下呼应，形成情趣。

　　王其钧都是在电脑上做好草图，然后对着电脑屏幕画画。根据需要，电脑屏幕上的画面细部还可以随意放大缩小，十分方便。

　　王其钧不保守、不装腔作势的亲民讲解使来自各地的放假的艺术院校或艺术专业的学生大呼过瘾。对于普通美术爱好者来说，大家也感觉到王其钧作为一位知名画家并没有架子、也不说大话、空话，很令人敬佩。