​王其钧为同学们讲解。徐报融媒记者 秦媛 摄

　　4月17日，在徐州美术馆举办的“春归--中央美术学院王其钧画展暨徐州市中小学生美育大讲堂”活动中，徐州籍知名画家、现任中央美术学院教授的王其钧在展厅现场讲解美术创作知识，分享创作感受，并通过市教育局网络授课平台，向全市中小学师生传播。

　　此项活动由市关工委、市教育局、徐州报业传媒集团、市文联主办。以画展+美育大讲堂的形式举办展览，是徐州美术馆拓展艺术传播方式、打造“移动的美术馆”的又一次实践。王其钧在40分钟的讲堂中娓娓而谈，让组团而来的三十六中和湖滨小学的师生收获多多。

　　王其钧画展共展出油画10幅、书法10幅、国画100幅，彰显了画家在艺术实践中不局限于一个领域的独特风格。他说：“油画和国画是两种绘画语言和形式，所使用的工具完全不同，但它们的美学语言是一致的。无论是油画还是国画，画家有自己的美学思想才是最重要的。”

　　《百吟千声》《浮生若在此》《与青山一路同行》《少欲知足》，王其钧作品的名称多充满文艺气息，他以《水中央》来命名一幅威尼斯建筑油画，为作品增添了雅韵。王其钧因为艺术涉猎范围广，被业界人士评论是“达到了很多画家可望而不可及的融会贯通大境界”。

　　对于有同学问他油画、国画、书法领域更喜欢哪一项的问题，王其钧回答：“油画和国画的一个区别在于油画能够创造更加丰富的视觉形象，刚才我们看到的油画，有京剧人物，有江南水乡，有意大利风景，有冷色，有暖色，主题鲜明。国画跟油画相比，更多表现的是画家的修养，画的是一种心境。书法是中国传统文化的宝贵财产，毛笔最早是在竹简上书写，东汉时期改进了造纸技术后，人们熟练掌握了毛笔书写，并逐渐产生了书法艺术。书法和国画本身是融为一体的，我的书法和国画是同期存在的。对于主题应用展览，我喜欢用油画来表现，平时作为自己心情的抒发也画些国画。三者对我来说都非常重要。”

　　王其钧自幼喜爱美术，高中毕业后即在徐州的一采矿场从事美术宣传工作，后到大学深造，获得博士学位。他说：“我小时候并不知道自己将来就能成为一个画家，但是非常喜欢画画。绘画在生活中极其重要，生活中处处离不开艺术设计，随着国家经济的发展，学习美术、设计、视觉传达的同学将来会有很好的发展机会。如果同学们喜欢画画，就要坚持学习，打好美术基础。”